Sanat ve Geometri — Ivins William M

Sanat ve Geometri
Ivins William Mİzlekler
Sanat ve Geometri
Ivins William MSanat ve görsel kültür tarihine giriş niteliğindeki bu kitap 1100 lerden günümüze kadar Batı sanatındaki başlıca gelişmelere geniş bir bakış sunmaktadır Her biri farklı bir tarihsel dönemde sanat kavramını ve pratiğini inceleyen üç bölüme ayrılmıştır İlk bölüm olan Ortaçağdan Rönesans a 1600 den önce sanatın çeşitli biçimlerini ve yerine getirdiği çeşitli işlevleri incelemektedir İkinci bölüm Akademiden Avangarda sanat kuramı ve pratiğinin resim heykel ve mimari tarafından değerlendirildiği bir dönemi incelemektedir Son bölüm Modernlikten Küreselleşmeye ise 1850 den bu yana sanatın çok çeşitli biçim ve ortamlarda nasıl zenginleştiğini göstermektedir Sanat ve görsel sanat kültürü ile ilgili olarak bütünsel bir bakış kazandırmada etkili olan bu kitap kültürün evrimini zamanın ruhunu anlamak adına bireysel ve özel olanın yarattığı kültürlenme deneyimine dikkat çekiyor Sanatın yaratıcı ve ufuk açıcı boyutlarının nasıl bir tarihsel farkındalıkla bir araya geldiğini kavramaya yardımcı olurken hayat ile ilgili sorular sorup verilen cevaplara koşut sanat eserlerinin zihinlerinizi zenginleştirirken bakış açınızı derinleştirecektir

İzlekler
Sanat ve Geometri yazarı William M Ivins in Metropolitan Müzesi Baskı bölümünün başındayken Antik eserler arasında geçen çalışma sürecinde edindiği 30 yıllık deneyiminin ürünüdür Alman Geç Gotiği temsil eden ressam Dürer in baskılarını incelerken karşılaştığı farklı perspektif onu geometrinin içinden sanata bakmaya yönlendirmiştir O dönemde sanatın başvuru kaynakları olan Wölfflin ve Kandinsky nin metinleri yazarın Sanat ve Geometri ye bakışını daha yaratıcı bir irdelemeye götürmüştür Biz de sanat ve geometriye getirdiği yaratıcı boyut nedeniyle William M Ivins in tarihsel öneme sahip metnine bir okuma çalışması yaptık Okurlarına geometrinin içinden uzamsal bir sanat filozofisi sunan kitapta klasik sanatın neden basmakalıp oluşuna dair bilgiler edinirken sanat ve geometrinin birbiri içine geçmiş hikâyesinin sanatı nasıl hareket ettirdiğini gördük Burada önemli olan geometrinin mimarlarının sundukları doğrultusunda yaratıcı olanı hangi sanatçıda ve neden bulabildiğimizdir Her iki alanın ortak imgeleri sayesinde birbirini içeren olgusal farklılıkların sanatçı filozoflar tarafından bulup çıkarılması en önemlisi bunun alımlayan kişi tarafından fark edilmesidir Bu anlamda Sanat ve Geometri yayınlandığı tarihte ilerici bir yeniden okuma yapıyor Klasik sanatı iyi bilen Ivins eidietik yapısı aracılığıyla Yunan sanatı için yıllarca söylenen abartılı sanat söylemlerine karşı çıkıyor Alberti Cusanus ve Kepler Desargues ve Pascal ın geometrik keşiflerinin sanat filozofisine katkıları sanat eserleriyle olan ilişkisi ile güçlü analojik bağlar kuruyor Bu bağlar sayesinde geometrik dönüşümün sanatın uzamsal filozofisini resim sanatı içerisinde sürekli var etmesi gerçeğiyle karşılaşıyoruz Kitap sanat filozofisine getirdiği uzam boyutuyla bugün çok sık konuşulan kuantum gibi fizik ötesi yaklaşımların bir ön çalışması niteliğindedir İleri geometrinin sınırsızlık ve devinim içeren kavramları sanatın yorum gücü ile birleştiğinde izleyiciye farkındalık dolu bir bilinç sağlıyor Bu bilinç sayesinde dünya kurulduğundan beri oluşan sanat eserlerinin yaşamdaki varlığı netleşiyor Sanatın yaşamsal karşılıklarından daha derin entelektüel boyutuna geçiş sağlanıyor